Au regard de ma recherche doctorale à Londres, j’ai décelé diverses typologies de communautés et groupes de tricot. Premièrement, il existe des groupes de tricot autour de localités spécifiques, qui se déroulent dans différents espaces publics - pubs, cafés, bibliothèques - qui encouragent la participation de ceux qui vivent ou travaillent à proximité. De même, ces groupes de tricot peuvent se développer à partir de communautés préexistantes (lieu de travail ou écoles). Deuxièmement, il y a des groupes de tricotage et des communautés qui se forment autour des magasins d'artisanat et la consommation d'artisanat, par exemple, iKnit London yarnshop et « sanctuaire pour les tricoteurs ». Troisièmement, il existe des groupes de tricot qui se forment autour de la réalisation de projets et d'événements - tels que les tricoteurs de Stoke Newington qui ont produit « Knitted Stoke Newington » que j’aborde plus loin dans cet article. Ces typologies ne sont pas discrètes et, en effet, le statut des groupes de tricot, et leur appartenance, est dynamique et fluide. Mais j'espère mettre en évidence la diversité des communautés de tricot et les façons dont ils encouragent divers types de rencontre ou de relations sociales dans la ville les espaces. Ces différentes formes de groupes de tricot et de participation encouragent la réfection sur l'acte d'artisanat et les relations dans l'espace urbain. Le tricot est une pratique matérialisée, cadencée et de compétente qui exige du temps, de la patience et des connaissances développées par la pratique (Brooks 2010; Ingold, 2013). Ces qualités rythmiques et le sentiment de productivité par l'expression créative ont été célébrés à travers le tricot comme ayant un potentiel thérapeutique et ont encouragé la réflection sur le potentiel des entités de travaux manuels qui fabriquent et produisent des choses (Corkhill et al., 2014, Greer 2008, Riley 2013, Turney 2009). Latham et McCormack (2008) débattent du fait que des activités telles que la marche ou le « Slow food movement », qui sont des loisirs de tranquillité et méditation, qui coexistent avec les activités plus rapides dans la ville. Ces activités rappellent les différents rythmes auxquels la vie urbaine peut être vivement vécue et transformée, ainsi que les différents types de faits sociaux, de différentes échelles et intensités, pratiqués en milieu urbain (Lefebvre, 2004). Wendy Parkins (2004) insinue façon similaire que le tricot est une tentative d'occuper le présent différemment, de tisser différents cadences et relations dans l'expérience urbaine, faisant ainsi « un petit coin de la vie quotidienne où les objets et les activités ont une signification particulière car ils sont considérés comme uniques, singuliers ou sacrés » (Campbell 2005, 37). Tricoter offre le sentiment « de se construire une expérience » fournie par des heures consacrées à l'artisanat et à son projet final (Sennett 2008). Par conséquent, les espaces permettant de fabriquer, de créer et d‘ apprendre sont recherchés en réponse à un désenchantement avec le rythme et le manque de créativité dans la vie quotidienne (Bennett 2001; Crawford 2009). Les géographes urbains s'engagent depuis longtemps dans des activités sociales qui impliquent des connexions (parfois) transitoires et temporelles et le partage d'expériences faibles et incarnées - par exemple le clubbing, le jardinage, la planche à roulettes et le cyclisme (Adams et Hardman, Spinney 2008). On suppose alors que les, groupes de tricot sont populaires car ils combinent la fabrication d'un objet matériel, la jouissance du « processus » au fil du temps, et la stimulation de la pensée et de la conversation ou d'encouragement et de conseils dans des cadres collectifs.

 

Dans le contexte d'un travail en plein essor sur les géographies de l’enthousiasme et d'enchantement (Geoghagen 2013, Woodyer et Geoghagen 2013), nous pouvons concevoir des cultures de hobby et des communautés artisanales comme remodelage des géographies sociales et émotionnelles de la ville. Geoghagen (2013) suggère que l'enthousiasme en tant qu'affiliation émotionnelle produit le sens de soi et des sentiments d'appartenance tout en ayant le potentiel de perturber et de reconfigurer les relations sociales dans l'espace. Dans l'expression notable de David Gauntlett (2011), «Making is Connecting». Pour Gauntlett (2011, 2), « Faire est relier parce que vous devez relier les choses ensemble et faire quelque chose de nouveau ».  En effet « les actes de créativité impliquent habituellement, à un moment donné, une dimension sociale et le développement de liens avec d'autres personnes ». En d'autres termes, en faisant, nous nous connectons à des matériaux et pour ce faire, il faut un engagement social et émotionnel avec d'autres qui veulent partager l'expérience de faire avec nous et / ou les produits matériels de notre travail. Les matériaux de tricotage - fils, fibres, laines, aiguilles, motifs, ciseaux et marqueurs de motifs encouragent les rencontres physiques et le processus créatif, qui s'engouffrent dans la négociation des identités et des relations sociales. Il n'y a pas assez de place dans cet article pour développer pleinement le potentiel de transformation sociale des groupes de tricot en milieu urbain. Mais en prêtant attention aux productions et aux talents exprimés dans ces expériences alors on réalise les possibilités de collaboration et de participation que les projets artisanaux offrent à la politique urbaine. Cela laisse croire à une expansion et un engagement empirique dans l’avenir pour le tricot urbain (voir Askins et Pain 2011).

 

Pour conclure cette section sur la création, le raccordement et les communautés dans la ville, je tiens à souligner que la popularité du tricot illustre un mouvement spécifique vers la fabrication, l'artisanat, la culture et la compétence qui illustre des questions plus larges sur la consommation et la ville. D'une part, nous devons reconnaître que ces pratiques artisanales peuvent refléter les luxes du temps, de l'espace et du capital (Adams et Hardman 2013; Groeneveld 2010); D'autant plus que dans les sociétés de consommation les plus avancées, il est plus facile et moins coûteux d'acheter un nouveau pull que de tricoter un. Nous pourrions aussi faire une critique sur la façon dont le tricot se retrouve dans les discours de nostalgie. Tandis qu’il demeure destiné aux consommateurs privilégiés, selon leurs goûts et leurs désirs de distinction sociale - qui peuvent ne pas toujours refléter un engagement à long terme ou éthique à l'artisanat, (Dirix 2014, Podkalicka et Potts 2013). Cependant, le tricot, comme les autres formes de consommation, ne doit pas seulement être compris comme un créneau de marché ou un marqueur social. C'est peut-être avant tout une pratique sociale et matérielle de connexion. Certaines des connexions qui tricotent sont immédiates, créant des espaces sociaux dans la ville. Certains sont plus distanciés ; Par exemple, en tricotant nos vêtements, nous apprécions les fibres, le travail et aussi comme une chose que nous pourrions perdre qui tend à disparaitre (Cook et al., 2004, Gregson et al., 2010) ; C'est une forme sur la consommation dans la ville qui parle de durabilité, d'amour, d'attachement plutôt que de la mode rapide et la valeur pour l'argent (Crewe 2013). Dans les deux cas, ces espaces de tranquillité des groupes de tricot sont importants à identifier pour définir les liens entre ville, consommation et pratiques artisanales.